Cabeça de nêgo

Direção:Déo Cardoso

Inspirado pelas suas vivências como arte-educador, o diretor retrata a precarização do sistema de educação e a luta antirracista inspirada em ativistas como Angela Davis, Marielle Franco e Lélia Gonzales. Com uma direção de fotografia intimista, este filme do Ceará demonstra a resistência que é ser estudante.

Deixa na régua

Direção:Emílio Domingos

Nos subúrbios e periferias surge uma nova estética em espaços que se tornam o ponto de encontro dos jovens. Muito além da relação entre cliente e profissional, nasce uma rede de amizade, apoio e formação social, registrada por uma câmera respeitosa, que não invade as narrativas existentes, rompendo com formas hegemônicas de representação.

Travessia

Direção:Safira Moreira

Um convite a questionar como os instrumentos fotográficos e sua posse se relacionam com um passado colonial onde aqueles que detém os meios de registrar a história controlam a sua narrativa. Filme de abertura do Festival de Rotterdam em 2019, conta com o poema "Vozes-Mulheres", de Conceição Evaristo.

Clássicos do nosso cinema

A coleção querida dos cinéfilos recebe novos títulos: Os fuzis, Tristeza do Jeca, Carnaval barra limpa, Juventude e ternura e Proezas de Satanás na Vila de Leva-e-Traz. De Limite a Branco sai, preto fica, passando por Alma no olho e O dia de Jerusa, os filmes fazem um panorama da filmografia realizada no país.

Femininas plurais

A mostra reúne documentários, ficções e filmes experimentais realizados com diferentes técnicas de animação realizadas por diretoras de diferentes regiões do país, celebrando personagens femininas e demonstrando a potência e a inventividade destas criadoras.

As cores do som vol. II

Com paixão pela música brasileira, seus compositores, intérpretes, ícones, movimentos e momentos históricos, a mostra celebra os ritmos e letras que embalam a trilha sonora de nossas vidas. Do funk carioca à poesia de Dorival Caymmi, o segundo volume de As cores do som traz uma série de novos títulos para você assistir, dançar e cantar.

Recife frio

Direção:Kleber Mendonça Filho

Com ironia, o celebrado diretor de "O agente secreto" já apresenta neste curta ácidas críticas ao olhar estrangeiro para o Brasil e ao desenvolvimento urbano predatório. Unindo comédia e distopia num falso documentário, garante boas risadas enquanto reforça a resistência da cultura popular local. Uma contundente sátira sobre transformações sociais e climáticas no Recife.

Carandiru

Com um elenco de estrelas do cinema brasileiro, um currículo de mais de 20 premiações e uma indicação à Palma de Ouro no Festival de Cannes, o filme alia doses de realidade à ficção, sem cair em maniqueísmos. O roteiro valoriza as narrativas compartilhadas pelo médico a partir das confidências dos detentos.

Saneamento básico, o filme

Direção:Jorge Furtado

A trupe cômica reunida por Jorge Furtado é um dos grandes trunfos dessa comédia estrelada por nomes como Wagner Moura, Fernanda Torres, Camila Pitanga e Paulo José. Fiel ao seu projeto de criar obras críticas e comunicativas, capazes de quebrar barreiras de público, se debruça neste filme divertidamente sobre as contradições do cinema brasileiro.

Os primeiros soldados

Direção:Rodrigo de Oliveira

Esta celebrada produção capixaba é um monumento às primeiras vítimas de HIV/AIDS no Brasil. Confrontando o sensacionalismo midiático e o preconceito, o filme se debruça com ternura e empatia sobre o horror de uma doença silenciosa e fatal na época. Neste contexto, o horizonte da derrota é substituído pela solidariedade e a luta coletiva.

Homenagem a Grande Othelo

Celebrando os 110 anos do artista, a mostra apresenta a diversa, multitalentosa, questionadora e profundamente negra potência de Sebastião Bernardes de Souza Prata. Grande Othelo brilha em Macunaíma, Carnaval Atlântida, Matar ou correr, Jubiabá, Lúcio Flávio, o passageiro da agonia e nos inesquecíveis clássicos Também somos irmãos e Rio Zona Norte.

Documentários musicais

A mostra "As cores do som" celebra a riqueza de expressões culturais genuínas, tendo a música como fio condutor. Além de ritmos, instrumentos, melodias e letras que embalam a trilha sonora de nossas vidas. Na seleção, Terruá Pará, Mangueira em 2 tempos, Terra de ciganos, Brega S/A, Funk favela, Vou rifar meu coração, Botinada: a origem do punk no Brasil e Aqui favela, o rap representa. Preparamos uma playlist no Spotify. Filmes para ver e ouvir.

A Rainha Diaba

Direção:Antônio Carlos da Fontoura

Com argumento de Plínio Marcos, o filme se inspira na vida da lendária figura de Madame Satã. Exibida no Festival de Cannes de 1974, esta obra visionária, kitsch e pop antecipa em décadas o debate em torno de um cinema queer, artisticamente inventivo e politicamente contundente. Redescoberto nos últimos anos, foi restaurado em 4K, num exímio trabalho que recuperou toda a sua beleza visual.

Do colo da terra

Direção:David Vêluz e Renata Meirelles

Para os Guarani Kaiowá, Guarani Nhandeva, Baniwa e Khisetje, as crianças representam a continuidade: cuidar da natureza é preservar a própria existência. Uma imersão na forma como esses povos vivenciam a infância, de rituais sagrados aos ensinamentos de saberes ancestrais, cosmovisão e cultura. O lançamento é acompanhado de um material pedagógico exclusivo para professores.

Trabalhar cansa

Direção:Juliana Rojas e Marco Dutra

Exibido na mostra Un certain regard do Festival de Cannes de 2011, o primeiro longa-metragem da dupla de cineastas foge dos clichês do drama psicológico, tirando de seus atores uma performance habilidosa, distante do naturalismo tão comum no cinema brasileiro e na televisão. O mergulho no universo do terror cria camadas de significado a uma história aparentemente simples, porém repleta de crítica social.

Além da superfície: imaginários nortistas

A potência de histórias LGBTQIAPN+ além dos clichês revela um Norte de existências, afetos e olhares que florescem com a coragem de ser quem se é. A curadoria de Carlos Barbosa e Clemilson Farias, do Matapi (Mercado Audiovisual das Amazônias), apresenta filmes de pessoas da própria terra, que tecem a diversidade da região e nos convidam a enxergar uma Amazônia rica em histórias que precisam ser vistas e sentidas.

No coração do mundo

Direção:Maurílio Martins e Gabriel Martins

Engraçado, doloroso, realista, documental, policialesco, inventivo e popular, o filme incursiona por formas conhecidas de se contar uma história, sem jamais perder a ambição artística, de olho no coração do espectador. Com excelentes performances de Grace Passô e Bárbara Colen.

Café com canela

Direção:Ary Rosa e Glenda Nicácio

Com frescor e ousadia na linguagem, o filme de estreia dos jovens diretores colocou o Recôncavo Baiano no mapa do audiovisual brasileiro. A produção valoriza os saberes populares, a cultura afrodescendente e a comida como um ponto sagrado de encontros e afetividades. Com ampla carreira nos cinemas, foi premiada no Festival de Brasília.